雖然就最嚴格的意義來說，賀伯特先生從來不認為他自己是專業的音樂家，然而他的音樂成就絕非無足輕重。他在西元1930年代曾是一名電台民謠歌手，在電台擁有一個時段，後來那個時段由亞瑟‧戈弗雷（Arthur Godfrey）接手，並且在他整個後半輩子裡都持續地作曲和表演。

在西元1970 年代，他組織、訓練了一些表演團體，並為他們編曲，而從這項工作中也衍生出一些重要的觀察評論，包括他對西部鄉村音樂、佛朗明哥音樂、傳統東方音樂的分析，甚至還有對搖滾樂的分析（他正確地察覺到搖滾樂會漸趨原始風格）。他自己在這整個時期的作曲創作中，值得注意的是：他融合了現代爵士樂、雷鬼音樂和卡利普索小調的創新手法，以及他運用傳統西班牙音樂和東方音樂形式的現代化手法。此外，他對於他稱為「均衡聲音法則」的描述也是極為創新的，在那項法則中，他使用音色輕微不同的樂器，來克服樂器之間聲音抵消這項長期令人困擾的問題，而所謂的聲音抵消，就是不論音量大小為何，一個樂器的聲音會「抹去」另一個樂器的聲音。雖然專家已想出各種補救之道，但事實上，賀伯特先生卻是第一個仔細分析這個問題，並界定它解決之道的人。 

他在音樂上的突破所造成的實際影響，是最令人印象深刻的。事實上，那個時代的一名評論家就曾經寫說：「L. 羅恩 賀伯特解決了一個像是布迪‧瑞奇（Buddy Rich）一類的音樂家都無法解決的問題，而這個問題甚至是伍迪‧赫曼（Woody Herman）也沒辦法解決；那個問題就是：把一個小型爵士樂隊的能量集中在一個大樂團裡，這是一個像是在控制原子動力一樣的絕技。」

L. 羅恩 賀伯特的另一項音樂作品，同樣是兼具想像力與獨特性：為他的暢銷小說《地球戰場》配樂。這張專輯被適當地描述為電腦爵士樂，它是第一個充分運用電腦樂器功能的音樂專輯。這張《地球戰場》音樂專輯的特色，就是 首由L. 羅恩 賀伯特所譜寫的曲子，它們的靈感都是來自他小說裡的人物和重大事件。而這張音樂專輯的附加特色則是：它是由爵士大師奇柯‧柯瑞亞（Chick Corea），和前滾石合唱團的鋼琴師尼基‧霍普金斯（Nicky Hopkins）所演奏的。

賀伯特先生的下一個作品《地球任務》，考慮到這本書的高度諷刺本質，這張音樂專輯就很相稱地作成一張重搖滾的配樂。挑樑的藝術家非搖滾樂的傳奇人物艾德格‧溫特（Edgar Winter）莫屬。這張專輯的單曲「哭喊」（Cry Out），後來被環保人士採用，作為呼籲停止未管束污染的遊行歌曲。

L. 羅恩 賀伯特的最後一張音樂專輯《自由之路》（The Road to Freedom），反應了賀伯特先生的信念 ── 音樂是一種美妙的世界語言。在這專輯中，他利用音樂來溝通一些山達基所包含的基本真理，因此，這部作品可以被視為是山達基風格的宗教音樂， 而它的歌詞，已經依序被翻譯成八種語言。這張音樂專輯又再一次是由來自娛樂業的山達基人挑樑演出，其中包括了：奇柯 柯瑞亞、約翰 屈伏塔（John Travolta）和茱莉亞 米根斯（Julia Migenes）等。《自由之路》還有一項特色，那就是最後一首歌有賀伯特先生他本人的聲音演出，而這首歌也有著非常恰如其份的標題：「謝謝你的聆聽」（Thank You for Listening）。