Л. РОН ХАББАРД | БИОГРАФИЯ

Теоретик
искусства

Многоопытные профессионалы обращаются к книгам Л. Рона Хаббарда как к авторитетным работам по искусству.


Подобно тому, как невозможно говорить об Л. Роне Хаббарде как о человеке, не сказав о нём как о деятеле искусства, нельзя оценить и его вклад в искусство без того, чтобы не воздать должное его философским работам в этой области. Самые ранние заметки Л. Рона Хаббарда об искусстве датируются 1943 годом, но подход к искусству с точки зрения философии впервые обнаруживается в работах 1951 года. Согласно его теории, где-то высоко над обыденной мыслью существует то, что он назвал эстетическим умом, и именно к этому уровню умственной деятельности относится «имеющая неясные очертания область искусства и творчества». Так или иначе, он считал, что «пока кто-нибудь не даст определение понятию „искусство“, мир, скорее всего, не станет более восприимчив к нему».

При этом он ссылался на работу Фрэнсиса Бэкона, которого считают автором концепции кодификации, то есть мысли о том, что любой предмет можно систематизировать в соответствии с присущими ему закономерностями. С этой точки зрения он и обратился к искусству как таковому.

Первая работа с описанием его открытий увидела свет 30 августа 1965 года. Во вступлении он повторяет, что «из всех областей человеческой деятельности искусство — это область, которая меньше всего систематизирована и которую меньше всего понимают», и что на извечный вопрос «Что такое искусство?» никогда не было дано адекватного ответа. Далее, хотя он и называет свои записи «черновыми», он начинает рассматривать основы той деятельности, которая называется искусством, и определяет его таким образом: «„ИСКУССТВО“ — это слово, в котором находит своё выражение понятие КАЧЕСТВО ОБЩЕНИЯ».

Положив таким образом начало своим исследованиям, Л. Рон Хаббард продолжает в течение многих месяцев и лет систематизировать этот предмет. В итоге он публикует книгу «Искусство», в которой раскрывает аспекты подачи материала, художественного единства, творческого послания, ритма, цвета, оборудования и многого другого.

К настоящему времени эта книга стала наиболее авторитетным руководством в этой области, и ею регулярно пользуются тысячи опытных профессионалов, а многие тысячи новичков учатся по ней, начиная свой творческий путь. Она легла в основу «Курса Хаббарда по искусству», который помогает студентам научиться применять заложенные в ней принципы, а также широко используется на писательских семинарах для финалистов и победителей конкурса «Писатели будущего».