Was im Hinblick auf L. Ron Hubbards Arbeit während der Dreißiger Jahre ebenfalls kommentiert wurde, war seine wirklich erstaunliche Vielseitigkeit und Produktionsgeschwindigkeit. Wenn man an einem Montag eine Geschichte brauchte, erklärte der Herausgeber von Standard Magazine, Jack Schiff, musste man lediglich L. Ron Hubbard an einem Freitag anrufen – und diese Aussage war keine Übertreibung. Da L. Ron Hubbard regelmäßig 100.000 Wörter pro Monat hervorbrachte, wurde er der König der Hochgeschwindigkeits-Schriftsteller (und das an nur drei Tagen pro Woche und in jedem wichtigen Genre).

Seine hohe Produktion als Hollywood-Drehbuchautor war ähnlich bemerkenswert, und sie betraf solche Filme wie Columbias Die Abenteuer des geheimnisvollen Piloten und Die großen Abenteuer von Wild Bill Hickok und Warner Bros.’ Serie „Spinne“, während Das Geheimnis der Schatzinsel eine der gewinnbringendsten Serien jener Zeit war. Das Arbeitspensum, das er 1930 in Hollywood absolvierte, war nicht sein einziger Beitrag zu diesem Medium. Tatsächlich befinden sich unter seinen Arbeiten in den 1970er- und 1980er-Jahren mehrere Drehbücher aus einer Vielzahl von Genres.

Das Neugestalten der Genres

Wie unterschiedlich und gewaltig seine Leistung auch war, bleibt doch jede Erörterung von L. Ron Hubbards Rolle in der amerikanischen Erzählliteratur der 1930er unvollständig, wenn sie nicht berücksichtigt, dass er sowohl bei der Neugestaltung der Sciencefiction mit von der Partie war, als auch der Fantasy deutlich seinen Stempel aufdrückte.

Man schrieb das Jahr 1938, und auch wenn der Name L. Ron Hubbard noch nicht allgemein bekannt war, garantierte sein Erscheinen auf dem Umschlag von Thrilling Adventures oder Five-Novels Monthly, doch eine sofortige Steigerung der Auflage. (Das Gleiche galt auch für eine Anzahl von Pseudonymen, die er benutzte, um die verschiedenen Genres zu umfassen.) Der Gigant Street & Smith erhoffte sich, aus genau dieser Popularität Kapital zu schlagen, und so wurde L. Ron Hubbard eingestellt, um bei der Neugestaltung des neu erworbenen Astounding Science Fiction zu helfen. Obwohl er mit dem Genre nicht besonders vertraut war, war er von dem folgenden Vorschlag fasziniert: während Astounding sich vorher auf unwahrscheinliche Maschinen konzentriert hatte – Raumschiffe, Strahlenkanonen und Roboter – hatte Street & Smith verfügt, dass das Magazin eine menschlichere Richtung einschlagen müsse, mit völlig realen Charakteren, d. h. „wirkliche Leute“.

Das Ergebnis war eine Sammlung von Fiktion, über die man in den Kreisen derer, die Spekulative Fiktion mögen, für immer sprechen wird, wozu auch das viel gelobte Final Blackout gehörte, zu dem Heinlein Folgendes sagte: „ein so perfektes Stück Sciencefiction, wie es nie zuvor geschrieben wurde.“ Aus dieser Abmachung mit Street & Smith stammte auch L. Ron Hubbards Ausflug in das Genre der Fantasy und sein charakteristisches Werk dieser Ära, Fear. Fear entstand aus seiner ethnologischen Forschung und erzählt davon, wie Wissenschaft und Aberglauben kollidieren, was letzten Endes den Meister des Horrors, Stephen King, dazu brachte, es „eines der wenigen Bücher im Thriller Genre“ zu nennen, „das eigentlich den Gebrauch des überstrapazierten Wortes ‚klassisch‘ verdient, wie in ‚Dies ist ein klassisches Märchen aus schleichender, surrealer Bedrohung und Horror‘“.